Luis H Serrano
La nueva temporada artística del Teatro Nacional de la Zarzuela ha comenzado con una propuesta lírica de gran profundidad: Pepita Jiménez, una obra que, pese a su corta trayectoria, ha experimentado múltiples versiones y enfoques escénicos. Esta nueva producción, dirigida escénicamente por Gian Carlo del Mónaco y musicalmente por Guillermo García Calvo, ofrece una lectura sobria y refinada de una partitura que muchos consideran una joya del nacionalismo musical español.
La obra Pepita Jiménez ha experimentado múltiples versiones y enfoques escénicos
Basada en la novela homónima de Juan Valera publicada en 1874, Pepita Jiménez ha sido interpretada en diversos idiomas y escenarios internacionales, desde el Liceo de Barcelona en italiano (1896 y 1926), hasta teatros en Praga, Bruselas y París. En España, destaca la versión libre de Pablo Sorozábal presentada en 1964 en el mismo Teatro de la Zarzuela, con la histórica grabación de 1967 protagonizada por Teresa Berganza.
La actual puesta en escena se apoya en una escenografía sorprendente diseñada por Daniel Gianco, que aporta una atmósfera visual sobria pero eficaz, en sintonía con el tono dramático de la obra. El elenco, compuesto por artistas como Ángeles Blancas, Carmen Romeu, Maite Alberola, Leonardo Caimi, Antonio Líteres, Ana Ibarra, Cristina Faus, Rodrigo Estéves, Rubén Amoretti, Pablo López, Josep Fadó e Iago García Rojas, ha demostrado un compromiso artístico notable, logrando transmitir con claridad la complejidad emocional de sus personajes.
La actual puesta en escena se apoya en una escenografía sorprendente con una atmósfera visual sobria pero eficaz, en sintonía con el tono dramático de la obra
Guillermo García Calvo, director musical de la producción, subraya que la obra va más allá del diálogo musical convencional. En su opinión, Pepita Jiménez representa una síntesis entre la tradición española y la ópera europea del siglo XIX, con una partitura rica en melodías cálidas y ritmos inspirados en el folclore español, tratados con un lenguaje musical de clara influencia europea. Esta combinación dota a la obra de un lirismo orquestal que la convierte en una pieza clave para entender la evolución de la ópera en España.
Aunque algunos críticos han intentado encuadrarla dentro del estilo verista por su argumento, la obra se sostiene por la belleza de su música y la peculiaridad de su historia. La producción del Teatro de la Zarzuela logra resaltar estos elementos, ofreciendo al público una experiencia artística de gran valor. Con esta nueva versión de Pepita Jiménez, el Teatro de la Zarzuela reafirma su compromiso con la recuperación y difusión del patrimonio lírico español, abriendo su temporada con una propuesta que combina tradición, calidad musical y una cuidada puesta en escena.
